caratterizzato da una struttura mossa su gambe curvilinee terminanti a ricciolo introverso e da una ricca decorazione realizzata con un sapiente uso di legni contrastanti a creare effetti cromatici e prospettici di notevole impatto visivo, organizzata in campiture geometriche a losanghe e a scacchiera entro grandi riserve con motivi vegetali, volute e cartigli. L'interno della ribalta presenta decorazione a volute vegetali pirografate, quattro cassetti sagomati e piano suddiviso in due pannelli scorrevoli a celare un ampio vano che ospita un meccanismo che permette l'apertura dei due cassetti posti sui fianchi. L'insieme rivela una concezione decorativa colta e raffinata, tipica della grande ebanisteria piemontese del Settecento, con evidenti affinità stilistiche con la produzione di Pietro Piffetti (Torino, 1701–1777, massimo ebanista della corte Sabauda, le cui creazioni influenzarono numerosi ebanisti locali e oggetti destinati sia a collezionisti privati sia a committenze aristocratiche, rappresentando un elegante esempio di ebanisteria decorativa raffinata e funzionale. Piffetti portò a Torino un livello di ricercatezza ed eleganza paragonabile alle grandi manifatture francesi, distinguendosi però per un gusto più grafico e per una straordinaria abilità nell’accostamento delle essenze lignee, spesso impiegate come fossero colori su una tavolozza. Questo mobile sembra inserirsi proprio in quella tradizione, pur in assenza di elementi sufficienti per una sua attribuzione diretta, probabilmente come opera di bottega o di seguaci attivi in Piemonte nella seconda metà del Settecento, quando il linguaggio del maestro venne ampiamente ripreso e reinterpretato. Tali analogie sono da intendersi in senso stilistico e culturale, in assenza di elementi utili a un’attribuzione diretta.