Giuseppe Pirozzi, Il Tempio - Ceramica

Attribuito a Giuseppe Pirozzi (1934- ), Il Tempio è un'opera in ceramica che esemplifica l'ingegno artistico del suo autore, nato a Casalnuovo di Napoli. La datazione dell'opera risale al XX secolo.

Pirozzi, noto per la sua formazione presso l’Accademia di Belle Arti di Napoli, combina tecniche tradizionali e moderne nella sua produzione artistica, conferendo alla ceramica una valenza scultorea e decorativa. L'opera presenta caratteristiche stilistiche ed estetiche che rimandano alla sintesi tra il Classicismo e le esperienze contemporanee, attraverso l'uso di forme sinuose e colori vivaci, che sono segnali distintivi del suo approccio creativo.

Attualmente, l'opera è in stato di conservazione non attivo e ha subito un intervento di restauro. Dettagli come la firma dell'autore o eventuali timbri non sono specificati nella documentazione. Pirozzi ha avuto una carriera artistica fra le più attive in Italia, con partecipazioni a numerose esposizioni, testimoniando il suo impegno e riconoscimento nel panorama artistico contemporaneo.

Generato con Artness AI

AutoreGiuseppe Pirozzi

Trattativa Privata

Guarda su Art La Rosa

Arte

Tecnica

Ceramica

Il Tempio

Intervento di restauro. Vive e lavora a Napoli. Nel 1954 frequenta il Corso di Scultura presso l’Accademia di Belle Arti di Napoli. Negli anni successivi ottiene l’incarico alla cattedra di Plastica presso il Liceo Artistico di Napoli (1958) e quello alla cattedra di Plastica Ornamentale presso l’Accademia di Belle Arti (1964), di cui in seguito diviene titolare. Partecipa alla Quadriennale di Roma (1960, 1965), al Concorso Internazionale del Bronzetto a Padova (1963, 1965, 1967, 1971, 1973), al Premio Spoleto (1961, 1963), alla Biennale del Fiorino a Firenze (1965, 1969, 1971), a “Naples and its region” a Boston (1972, 1974), a “Napoli 50-59” al Palazzo dei Diamanti di Ferrara (2000), a “Made in borgo” a Tokio e a New York (2004), a “You can’t go home again” al Museu da Marioneta di Lisbona (2008). Dal 1964 tiene personali alla Sala del Fiorino a Firenze (1964), alla Galleria Il Girasole a Roma (1967), alla Galleria le Ore di Milano (1971, 1973), all’Art Line Gallery di Los Angeles (1975), all’Istituto Italiano di Cultura a Bruxelles (1980), alla Galleria La Bussola di Torino (1981), alla Galleria Agorà a Marsiglia (1990), a Villa Rufolo a Ravello (1999), alla galleria Spazio Linati di Milano (2000), al FineArtStudio a Bruxelles (2005), a Castel Nuovo a Napoli (2006), alla Cappella di Villa Rufolo (2007). Ottiene il Premio Olivetti (1959) e il primo premio alla Biennale del Fiorino a Firenze (1969). È membro dell’Accademia Nazionale di San Luca dal 2000.