L'opera, attribuita a un pittore toscano del XIX secolo, è realizzata in olio su tavola e misura 44x36 cm, presentata all'interno di una cornice in legno ebanizzato di dimensioni 76x61 cm. La Vergine è ritratta in un'iconografia che evoca i modi della pittura rinascimentale, con lo sguardo rivolto verso il basso e le mani incrociate all'altezza del petto, in un gesto che simboleggia l'accettazione della volontà divina.

La composizione è caratterizzata da un senso di calma e contemplazione, tipico delle rappresentazioni sacre dell'epoca. Ulteriore attenzione è dedicata alla qualità dei dettagli, che riflettono la maestria dell'artista nel rendere le espressioni e le pieghe dei tessuti, contribuendo a una forte impressione di realismo e spiritualità.

Lo stato di conservazione dell'opera è buono e non presenta segni di danno significativo. È accompagnata da una cornice storica, impreziosita da quattro ordini di intagli a trottola dorati, che ne esaltano la bellezza e l'importanza. Proviene da una collezione privata di Siena.